我的李斯特痴迷

时间:2017-02-21 01:13:51166网络整理admin

<p>弗朗茨·李斯特的生日 - 他出生于1811年10月22日 - 并不是每年都与新iPad的宣布同时发布最近的iPad应用程序 - 李斯特奏鸣曲</p><p>而且,如果你需要进一步的数字论证,那么考虑到他今年的B小调奏鸣曲变成了一百六十个:李斯特手稿头版的日期是1853年2月2日我从高中开始就沉迷于这首曲子,当它是一个分析类的设定文本时这件作品非常适合激怒这位十八岁的潜在分析师,因为它的巧妙结构详细的解释很容易在网上找到,但有两个基本要点一,几乎这首作品的每一个音符都可以追溯到第一页上的三个主题(加上一页后面的几个主题,以及第五页中的第五个主题,就在你可能对其他四个页面感到厌倦时)这件作品持续半小时不间断地设法同时跟随两个结构:从一个角度看,它在三个(或者四个)运动中展开;看到一个不同的方式,整个作品是一个巨大的运动,遵循经典的奏鸣曲模型(博览会,发展,再现)我记得熬半夜覆盖分数的复印件与符号和彩色高光图表其主题连接我老师并没有给人留下深刻的印象:我发现很多联系只存在于我的头脑中,他说,并且有一些相当明显的关系,我错过了这件作品的复杂性使它非常适合在应用中进行演示,其中解释可以与表演同时进行新的应用程序包括钢琴家斯蒂芬霍夫在三个摄影机上拍摄的表演一个是从键盘右侧的观众视角;一个人专注于霍夫的脸;第三个从键盘上方直接向下看,所以你可以清楚地看到他的指法三个进料同时运行,并且用手指轻扫你可以一次放大一个同时,工作的得分如tickertape在屏幕的底部,Hough提供了一个口语评论音轨,您可以按照导演对DVD的评论的方式打开或关闭,并且一系列类似DVD的演示文稿阐述了结构,历史和背景的各种元素最好的时刻之一来自霍夫播放奏鸣曲的原始结尾 - 响亮,夸张,平庸 - 李斯特只是在最后一刻才将其稿件发送给出版商,他的新想法是安静的,神奇的所有钢琴音乐都是最幸运的逃脱之一当这个应用程序推出时,在夏天,它得到了热烈的评论,甚至引发了人们猜测iPad应用程序可能“拯救古典音乐” - 节约这里的古典音乐是说服人们交出10美元以上的代名词,而不是让自己沉浸在YouTube和Spotify上无底的免费产品中</p><p>这款应用程序非常巧妙地组合在一起,无缝且直观,但是Hough让它变得特别他是一位引人入胜的解说员,他演奏奏鸣曲以及现在表演的任何人(我听说他在2011年演出;近几年来,我也听过Daniil Trifonov,Yuja Wang和Till Fellner的令人难忘和非常不同的表演</p><p>霍夫如此理想的奏鸣曲翻译是他杰出的技巧和探索智慧的结合(我怀疑它也是他和Liszt一样,天主教信仰非常严重:李斯特在十八世纪六十年代接受了一些小订单;霍夫发表了一本由圣经段落组成的祈祷书</p><p>这篇文章是大多数钢琴家都会同意的,是李斯特最好的在他的作品中间出现,经过让他在18世纪30年代和40年代出名的华丽作品之后,在他最后一段李斯特退出演奏音乐会的神秘话语之前,他曾担任法庭职务Kapellmeister Weimar,并试图巩固作为一个严肃的作曲家的职业生涯奏鸣曲有精彩表演的段落,但也有伟大内心的时刻 - 不是每个玩家都能让你觉得他们属于因为这一点,奏鸣曲没有一个简单的早期生活当李斯特为年轻的勃拉姆斯演奏它,在它成立后的夏天,勃拉姆斯睡着了 当李斯特的女婿汉斯·冯·布洛(HansvonBülow)在1857年第一次公开表演时 - 这篇文章花了两年时间学习 - 评论家爱德华·汉斯利克写道:“无论谁听到这一点并发现它美丽都无法帮助”在十九世纪的大部分时间里,这件作品难以阻止钢琴演奏者,它的长度让观众震惊但是那些日子早已过去</p><p>一个世纪以前,Ferruccio Busoni宣称:“李斯特奏鸣曲的执行是一个已经解决的问题”他认为发生了一种钢琴般的达尔文主义,所以任何一位严肃的钢琴家都能够在十八岁的时候播放这部曾经无法播放的作品“当代钢琴家出生时,他们的血液中充满了李斯特这种构成的技巧和风格”对于像我这样的业余钢琴演奏家来说,李斯特奏鸣曲一代又一代的想法可能会变得更加容易</p><p>两年前,我决定尝试将其作为一种方式来学习在李斯特的二百周年纪念日中,霍夫的一篇博文解释了为什么奏鸣曲不像通常所说的那么困难,部分是我偶然在网上听到的表演,这部分演员是一位杰出的德国钢琴家和老师,他将保持无名演奏是一种无懈可击的方式,但令人难以置信的缓慢和沉重,以某种方式绝大多数教学“如果你被允许这样播放,”我想,“我可能有机会”我确实设法学习这件作品,经过时尚之后,霍夫所说的一些是正确的:它的长篇大论并不是真的很难,而且无可否认的困难时刻确实屈服于实践当然,我演奏的作品与专业标准相差甚远(至少可以这么说),但是让尝试带来了其他的奖励对这件作品有了更深刻的理解,并且更难以确定,这种感觉是通过长途旅行而扩展的</p><p>学习奏鸣曲就是这样,正如一些可怕的时刻最终让自己被驯服一样,某些应该非常容易的事情变得非常艰难也许最好的例子就是片段的最后:五个和弦:一个未成年人,F大调,然后B大三次应该不成问题吧</p><p>然而在上下文中它是恶魔李斯特通过第二个和弦标记了一个渐强 - 这对钢琴来说是不可能的,因此必须被视为对表演者的想象力和最终的B大调的一种挑战</p><p>和弦是很难平衡的,部分归功于在黑键上竖起大拇指但是这里Hough在应用程序上的表现包含了对于挣扎的业余爱好者的有用提示在第一个和弦之前,空中有几个微小的练习笔画,然后他在下一个之前完全抬起双手他似乎在用手轻轻按压手中的每个和弦之前将它用于按键照片李斯特的照片: